Sõjafilmid on ühed moraalselt kleepuvamad Hollywoodis toodetud filmid. Kuigi enamik sõjafilme üritab paljastada relvastatud konfliktidega kaasnevat vägivalda ja verevalamist, ei saa paljud aidata, kuid väärtustavad mehi ja naisi, kes nendes sõdades võitlevad. Selle tulemusena ülistavad paljud sõjafilmid sõda isegi siis, kui projekti taga olevad loomingulised hääled seda ei kavatsenud. Suures sõjafilmis pole aga moraaliküsimustele kunagi lihtne vastata.
Kui soovite must-valget moraali, siis see nimekiri Netflixi parimad märulifilmid võib arve paremini sobida.
Sõjafilmid seevastu räägivad sageli sellest, kuidas vägivald murrab mehi, isegi kui nad usuvad oma eesmärki. Need sõjafilmid raputavad teid hingepõhjani ja tuletavad teile meelde, et inimkond on võimeline olema segane ja vägivaldne sama sageli kui julge ja vapper.
15. Hirvekütt (1978)
Mis on tähelepanuväärne Hirvekütt on see, et kuigi see sisaldab mõningaid sõjakujutisi, on suur osa filmi pikemast kestusest pühendatud sellele, milline on noorte peategelaste kodune elu. See võtab noore mehe idealismi ja paljastab, kuidas sõja tegelikkus võib selle täielikult hävitada, ning sisaldab uskumatuid etteasteid Christopher Walkenilt, Robert De Nirolt ja Meryl Streepilt. See võitis parima pildi ja seda mõjuval põhjusel.
14. Inglourious Basterds (2009)
Kaunilt filmitud ja tumedalt naljakas satiir Teisest maailmasõjast, Vääritud tõprad on kergesti üks parimad Quentin Tarantino filmid ja oli esimene mitmest filmist, milles ta otsustas ajalooga oma eesmärkide nimel mängida. Kui rühm juudi-ameeriklasi astub vabatahtlikult leitnant Aldo Raine'i ( Brad Pitt ), võtavad nad vastu apatšide sõdalaste paadunud lahingutaktika, halastamata natside vastu, keda nad on saanud jahti pidada ja peanahka sõjatrofeedeks võtta. Kurblased sisaldab Tarantino karjääri üht parimat stsenaariumi ja seda tugevdab laitmatu ansamblikoosseis. Selle näitlejate kõige tähelepanuväärsem liige Christoph Waltz kehastab hirmuäratavalt võluvat SS-i komandöri, kes kannab oma õõvastavate tegude tõttu nime 'Juudikütt'.
Paths of Glory (1957)
Stanley Kubrick ei pöördunud žanrite juurde kuigi sageli, kuid ta tegi oma karjääri jooksul mitu sõjafilmi, osaliselt seetõttu, et ta tundus selle mõttetusest nii segaduses. sisse Auhiilguse teed , järgime Esimese maailmasõja ajal ebaõnnestunud missiooni, mis suunati mitu kihti sõda ümbritsevasse bürokraatiasse, kuid mille tulemuseks on lõpuks kolme mehe hukkamine, kes pole teinud absoluutselt midagi valesti. Auhiilguse teed heidab valgust sõja taga olevale kohutavale ärile ja see annabki tunde nii õiglase tasanduskihina.
12. Paani labürint (2006)
Rääkides fantastilist lugu Hispaania kodusõja taustal, Paani labürint näitab meile, miks meie noor peategelane hädasti põgenemist vajab. Maailm tema ümber on sünge ja kohutav, kuid koos Paniga saab ta olla täiesti keegi teine. Filmi teeb nii hästi aga see, kuidas sõjakoledused imbuvad selle lapse fantaasiasse, isegi kui ta seda alati ei mõista. Sõda võib olla kõikehõlmav ja sees Paani labürint , muutub see peaaegu täiesti vältimatuks.
11. Platoon (1986)
Peal selle loendi süngemad filmid, Platoon uurib paljud asjad, mis võivad inimese täielikult murda. Noor mees ( Charlie Sheen ), kes igatseb kuulsust, värvab end Vietnami sõtta, kuid mõistab kiiresti paljusid kulusid, kuna tema kohort hakkab üksteise vastu pöörama selle üle, kuidas nad kohalikke kohtlevad. Filmi edenedes, Platoon ilmutab end pigem psühholoogilise põnevusfilmina kui sõjafilmina, hägustades piire õige ja vale vahel, nagu parimad sõjafilmid seda sageli teevad. See töötab päris hästi ka põnevusfilmina, kuigi see ei jõudnud meie nimekirja parimad põnevusfilmid mis ajaproovile vastu peavad.
10. Dunkerque (2017)
Viimane sõjafilm, mis sellesse nimekirja sattus, Dunkerque on ka üks parimad Christopher Nolani filmid. Järgneb film, mis jutustab ahistava loo II maailmasõja algusaegadest Belgiast, Prantsusmaalt ja Suurbritanniast pärit sõdurite konglomeraat, kes põgeneb lahingu eest, mille nad teljejõududele raskelt kaotasid, sundides nad Dunkerque'i randa päästmist ootama. Samal ajal tormavad Saksa sõdurid oma abituid ridu ja ainsad inimesed, kes suudavad nad ohutult evakueerida, on Ühendkuningriigi tavainimesed, kellel on juhuslikult paadid. Oma meeldejääva helikujunduse ja skooridega viib see film teid otse tegevusse, kujutades mitut kokkuvarisevat ajajoont, kui näeme, kui palju lõivu see jõhker evakueerimine eesliinil olevatele vägedele tõi.
9. Schindleri nimekiri (1993)
Mis on kindlasti üks parimad Steven Spielbergi filmid , Schindleri nimekiri näitab juudi rahva tüli ja mahajäämust natside Poola okupatsiooni ajal. Film keskendub töösturile ( Liam Neeson ), kes kolib Krakovisse, et teha paljutõotavat karjääri Natsi-Saksamaal, ning hakkab olema tunnistajaks juudi rahva hävitamisele linnas. See sunnib teda alustama juudi päritolu töötajate palkamist, et säästa neid naabruses asuvast koonduslaagrist. Täielikult must-valge (välja arvatud mõningane valikuline, sümboolne punane värvimine kogu filmi vältel) on filmis kujutatud õudusi ainult võimendav kaamera taga kuvatav kunstilisus.
8. Full Metal Jacket (1987)
Keskendudes peaaegu täielikult jõhkrustele, millega noored Ameerika sõdurid alglaagris kokku puutuvad, Täismetallist jope on poeetiline kommentaar Vietnami sõja intensiivsusele mõistliku sõduri vaatenurgast. Stanley Kubricku visionäärist lähtuv film annab lakkimata pilgu sellele, mida tegelikult tähendab olla kavala värbaja koolitusel. Film käsitleb vaimset ebastabiilsust ja pakub uskumatult palju verbaalseid lööke R. Lee Ermey (päris elu alglaagri seersant). Veelgi enam, see film näitab, et sõda võib sõduritele oma osa võtta juba ammu enne, kui nad kunagi eesliinile jõuavad.
7. Õhuke punane joon (1998)
Selle loendi ainulaadne Õhuke punane joon uurib konkreetseid võitlusstiile ja strateegiaid, mida Teise maailmasõja ajal Vaiksel ookeanil sõdinud liitlasväed kasutasid. Pärast USA vastumeelset reameest ( Jim Caviezel ), kes on otsustanud minna AWOL-i, näeme, et ta lahkus armeest, et veeta aega Vaikse ookeani lõunaosa saare kohalike elanikega. Kui ta tabatakse ja sunnitakse uuesti auastmetega liituma, et võidelda Jaapani keiserliku armeega, näeme, kui jõhker ja ilus sõda võib olla. Toetavad näitlejad, mis on täis tõusvaid tähti (sealhulgas kangelaslik esinemine filmist John Cusack ), on see film näide emotsioonidest, mida kogevad Ameerika sõdurid, kes on sunnitud võitlema vaenlasega, kellest nad isegi aru ei saa.
6. Kwai jõe sild (1957)
Kahtlemata üks suuremaid sõjafilme, mis kunagi tehtud, Sild Kwai jõel on intiimne pilk sõjavangide rühmale Kagu-Aasias Teise maailmasõja ajal. Nende reeglite ja patriootliku kolonel Nicholsoni (Alec Guinness) juhtimisel on need Briti sõjavangid sunnitud ehitama rongisilda üle Kwai jõe, teadmata, et käimas on operatsioon selle hävitamiseks. Ehkki ta oli juba tuntud kui ekraanilegend, esitab Alec Guinness uskumatult viimistletud esituse lakkamatult uhke kolonelina, kes on sunnitud tegema oma tööd suurepäraselt, kuigi see töö on tema vaenlase jaoks. See film võitis omal ajal seitse Oscarit oma hästi jutustatud süžee eest, kinnitades selle ajalukku kui a klassikaline film .
5. The Hurt Locker (2008)
Kathryn Bigelow'lt, režissöörilt Punktipaus, tuleb kuuekordne Oscari võitja Hurt Locker, mis on th Ainus film selles nimekirjas, et kommenteerida Iraagi sõja karmust. Kui asendusseersant määratakse pommirühma, jõuavad pinged tema riskantsete, kuid väga edukate meetodite tõttu peaaegu kohe keemistemperatuurini. Tulemuseks on pingeline sõjadraama, milles seersandi ümbritsevad inimesed seavad kahtluse alla tema taktika. Jeremy Renner mängib ühes oma varasematest kesksetest rollidest ja ta näitab kaunilt sõja kahjuks levinud kõrvalmõju: sõltuvust elustiilist.
4. Jooks (1985)
Akira Kurosawa viimane samuraieepos, Jooks on film sellest, kui kergesti võib võimuiha rikkuda. Jutu kohandamine Kuningas Lear , film jälgib vananevat keisrit, kes üritab oma kuningriiki oma lastele loovutada, et näha neid vaidlemas ja üksteisega võitlemas, kui nad võimu pärast võitlevad. Filmil on muljetavaldav mastaabitaju, kuid see teab ka, kuidas sõda pidada, ja pahaloomulised mehed, kes seda sageli peavad, tunduvad väikesed ja rumalad.
3. Lawrence of Arabia (1962)
Lisaks sellele, et see on sõjafilm, Araabia Lawrence on ka eepos ja eluloofilm, kuid selle suursugusus tuleneb vähemalt osaliselt sellest, kuidas see näib olevat täielikult lummatud oma keskse tegelase kinnisideest talle antud missiooni vastu. Film järgib T.E. Lawrence (Peter O’Toole), Briti leitnant, kes saadetakse abi saama araabia hõimudelt nende sõjas türklaste vastu. Lawrence ise on põnev tegelane, aga Araabia Lawrence on ka üks ilusamaid ja kaasahaaravamaid filme, mis eales tehtud, isegi kui see võib olla veidi kerge sõjafilmi lahingutes.
2. Reamees Ryani päästmine (1998)
Sisaldab selle loendi kõige häirivamat avastseeni, Reamees Ryani päästmine alustab oma lugu Normandia veristel randadel, andes publikule kohe teada, mis neid ootab. Kui kapten John Miller ( Tom Hanks ) saab seejärel ülesande vabastada teatud reamees Ryan (kelle kolm venda invasioonis hukkusid) kohustustest vabastada, ta peab viima oma sõdurid vaenlase liinide taha ja olema vapralt suurem osa Saksa vägedest. Tõestisündinud lool põhinev film viib meid eesliinidest mööda ja paneb kahtlema, kas mõni mees on seda ohverdust väärt.
Legendaarselt režissöörilt/stsenarist Francis Ford Coppolalt pärineb nägemuslik lugu Vietnami sõjast, mida jutustatakse allegoorilise võlu ja vastupandamatu kujundiga täidetud stseenide kaudu. Film jälgib Vietnami ohvitseri, kellele öeldakse, et ta peab leidma ja mõrvama petturi eriüksuse koloneli, kes on ennast ja mõnda kohalikku veennud, et ta on jumal. Peaosas tõusev täht Martin Sheen ja legendaarne Marlon Brando , aitas filmi vapustav kinematograafia selle ajalukku tsementeerida kui sügavat kujutlusvõimet pakkuva filmitegemise osa.
Apokalüpsis praegu (1979)
